La magie de la photo en pose longue : Comment capturer l’invisible
Découvrez la magie de la pose longue en photographie : techniques, astuces et inspirations pour capturer l’invisible et sublimer vos images.
Le noir et blanc en photo de nature : pourquoi et comment l’utiliser ?
Découvrez pourquoi et comment utiliser le noir et blanc en photo de nature pour sublimer les contrastes, les textures et l’émotion de vos images.
Photographier les saisons : adapter son regard et son matériel
Découvrez comment adapter votre regard et votre matériel pour capturer la beauté des saisons en photo, avec des conseils pratiques pour chaque période de l'année.
Photographier sans écran : un retour à l’intuition avec le viseur
Découvrez la photographie sans écran et redécouvrez l’intuition grâce au viseur pour capturer l’instant avec plus d’authenticité et de spontanéité.
Argentique vs numérique : pourquoi choisir l’un ou l’autre ?
Découvrez les différences entre l’argentique et le numérique : qualité d’image, coût, expérience et choix artistique pour mieux choisir votre appareil photo.
Pourquoi la patience est essentielle en photographie de nature ?
Découvrez pourquoi la patience est essentielle en photographie de nature pour capturer des instants uniques, observer la faune et obtenir des clichés exceptionnels.
La macro-photographie : un voyage au cœur du minuscule
Découvrez la macro-photographie, un art captivant qui révèle la beauté du minuscule en explorant les détails invisibles de la nature et du quotidien.
Comment capturer l’essence d’un paysage en photographie ?
Découvrez comment capturer l’essence d’un paysage en photographie grâce à la composition, la lumière et les réglages pour des images saisissantes et immersives.
Le système de zones d’Ansel Adams : Maîtriser l’exposition en noir et blanc
Un outil puissant pour contrôler l’exposition et les contrastes La photographie en noir et blanc repose sur un élément clé : la gestion des tons et des contrastes. Contrairement à la couleur, où les teintes attirent l’œil, une photo monochrome réussie doit équilibrer les ombres, les gris et les hautes lumières pour créer un impact visuel fort. C’est là qu’intervient le Système de Zones d’Ansel Adams, une méthode développée dans les années 1930 par Ansel Adams et Fred Archer pour optimiser l’exposition et le développement des images argentiques. Ce système, toujours utilisé aujourd’hui, permet aux photographes de précisément exposer une scène en assignant chaque élément du cadre à une « zone » spécifique de luminosité, allant du noir pur au blanc…
Modes de mesure de lumière : Spot, pondérée et matricielle, lequel choisir ?
Comprendre la mesure de lumière pour une exposition parfaite En photographie, bien exposer une image ne dépend pas seulement des réglages d’ouverture, de vitesse et d’ISO, mais aussi de la façon dont l’appareil photo mesure la lumière. C’est là qu’interviennent les modes de mesure de lumière, une fonctionnalité souvent négligée, mais pourtant essentielle pour éviter les erreurs d’exposition. Selon la scène photographiée, certains modes seront plus adaptés que d’autres. Par exemple, un portrait en contre-jour nécessitera une mesure spot sur le visage, tandis qu’un paysage demandera une mesure matricielle pour équilibrer toute la scène. Dans cet article, nous allons voir les trois principaux modes de mesure (matricielle, pondérée et spot), comment ils fonctionnent et dans quelles situations les…